Instrumentos de percusión más influyentes en la música:

A continuación mostraré los instrumentos de percusión más cotidianos en la música:

• Batería: Está presente en muchos géneros, y en la música contemporánea es muy usual encontrarla en un ensamble musical.
• Bongos: Son dos tambores que se asocian muy bien con la música de cualquier tipo, pero no es muy usual encontrarlo en algo como el rock, pero sí generalmente en la música salsa y otros tipos de música más andinos.
• Redoblante: A pesar de que forma parte de la batería, también se ve mucho en bandas de marcha como instrumento individual, en géneros de música tradicionales de muchos países se ve al redoblante como un instrumento independiente fuera de la batería.
• Bombo: Usualmente le sucede lo mismo del redoblante, pero acompaña principalmente marcando el tiempo, y por otra parte es un excelente bajo.
• Marimba: Es el instrumento melódico de la percusión, se ve en bandas sinfónicas, de marcha, y hay bateristas que lo usan para incluirlo dentro de su set, ya sea por gusto o satisfacción personal. 
• Platillos: También se independizan de la batería, pues estos son un gran acompañante de un ensamble musical y en muchos casos representan euforia en un ensamble, también se usa para un cambio, pero en en vez de ser portados en bases como en la batería, se usan atando dos correas a estos con las manos del músico.

Diferencia de las puntas de las baquetas.

Particularmente, las personas conocen los que son unas baquetas, pero en muchos casos, lo que no saben es qué diferencian la forma de las puntas y en qué influye la misma.

• Triangular: Le da al sonido más potente y fuerte, a la hora de golpear horizontalmente.
• Ovalada: Este tipo de punta es muy tradicional ya que permite un sonido fuerte o suave al momento de golpear, lo que sucede es que será suave o fuerte el sonido del golpe según donde se golpee en el parche del tambor.
• Redonda: Es el tipo de punta de una baqueta, que sin importar el ángulo en el que vaya a golpear el parche, no depende de nada, va a sonar igual.
• Lágrima: Es similar a la redodanda, se diferencia de que su base es más larga y por otra parte, puede dar sonido suaves.
• Latina: Aquel tipo de punta similar a la base, es decir, esta tiende a tener la misma extensión y ancho en toda la baqueta, y por tanto su punta es plana, no se usa en la batería, sino, en la percusión andina como en los timbales.

Imágen tomada de: www.massbateria.com

Los diez mejores bateristas del rock y metal según Mateo Álvarez.

Al igual que muchas personas, quiero dar mi punto de vista en esta grande discusión, pues todos tenemos gustos distintos y diferente forma de admirar a alguien. La lista empezará del décimo baterista al primero.

• 10. Phil Rudd: Reconocido como el baterista de la banda AC/DC, lo considero entre los mejores diez, por ser perteneciente al Hall de la Fama del Rock gracias a su banda y además es una esencia pura del Hard Rock.

• 9. Shawn Drover: Baterista perteneciente a la banda Megadeth, tiene gran agilidad y rapidez al momento de tocar, pero en especial maneja una excelente técnicas en ritmos y variantes rápidas, gran influyente en el Thrash Metal.

• 8. John Dolmayan: Baterista de System Of A Down, gran influyente en el metal alternativo, por otra parte al ser un baterista muy simple y sencillo, tiene una técnica muy bien delineada, pues evidencia un buen manejo con rudimentos en variantes de las canciones rápidas o lentas.

• 7. Lars Ulrich: Reconocido baterista perteneciente a la banda Metallica, gran figura del Trash Metal por ser uno de los primeros en interpretar este género, reconocido por su buen marcaje en la tarola y su buena técnica en el uso de dos bombos.

• 6. Joey Jordison: Baterista de la banda Slipknot, fuertemente criticado debido a las prendas que usa junto con su banda y por tener una música muy comercial, influyente en el nu-metal, es considerado de los mejores por ser veloz y técnico a pesar del género que interpreta.

• 5. Dave Lombardo: Reconocido baterista de la banda Slayer, gran influyente del Thrash Metal, considerado uno de los mejores por muchos debido a su rapidez con manos y pies, se ilustra en la producción discográfica con su banda.

• 4. John "Bonzo" Bonham: Fue el baterista de la banda de rock Led Zeppelin, considerado por muchos el mejor baterista de todos los tiempos, inspiración de muchos, gran influyente en la historia del rock debido a la técnica demostrada a gran nivel en un género más calmado que el metal.

• 3. Mike Mangini: Actual baterista de la banda de Metal Progresivo Dream Theater, es uno de los mejores debido a que ha sido considerado como uno de los bateristas más rápidos en la historia, por otra parte, ha pasado por muchos géneros y así se evidencia que en su técnica es muy completo.

• 2. Neil Peart: Actual baterista de Rush, baterista y gran influyente en el Rock Progresivo, es considerado como uno de los mejores debido a su gran técnica, a pesar de no ser tan veloz como un baterista como Mangini, el además de empeñarse en este género, también se desarrolla de brutal manera al interpretar Jazz y por eso es uno de los mejores, todo lo que interpreta lo hace ver difícil. 

• 1. Mike Portnoy: Ex baterista de la banda Dream Theater, y actual baterista de la banda de Hard Rock The Winery Dogs. Gran influyente en el metal progresivo, sus influencias principales eran Neil Peart y John Bonham, lo considero como el mejor de la historia por su gran técnica en todo lo que tocaba, como lo son solos, canciones tanto en Dream Theater como en su actual banda, puede que yo lo vea como el mejor, por otra parte, su estilo es algo difícil de poder imitar debido a que no todo el mundo puede lograr su técnica y su cambio de ritmo, al igual que sus variantes son únicas propias de su estilo.

Partes generales de una batería.

Partes de una Batería.
En muchos casos he visto gente que está interesada en conocer lo que es la batería, pero no saben de que está compuesta, por otra parte las partes son muy básicas.

• Bombo: Parte fundamental de la batería donde se marca el tempo, y siempre está presente en al momento de interpretar un ritmo, se caracteriza por ser el "tambor" más grande de la batería.
• Redoblante: También llamado como caja o tarola, es aquella parte de la batería que generalmente está presente en los ritmos, se diferencia de los otros tambores por ser un tambor más delgado y por poseer un entorchado con su respectivo resorte, para que al momento de redoblar se escuche un sonido regado, y también un sonido duro y seco si no se redobla.
• Toms: Hay de aire y de piso, los de aire son aquellos que generalmente se encuentran sobre el bombo apoyados de una base, y los de piso son aquellos que tienen tres bases (patas) para estar apoyado sobre el piso como lo indica su nombre. Son acompañantes de la batería que se caracterizan al ser tocados para hacer una variante o un traspaso en el ritmo o interpretación, por otra parte, no son fundamentales como el bombo o el redoblante, pero si alejan y quitan la monotonía de un ritmo.
• Platillos: Son fuertes acompañantes de los ritmos en un ensamble musical, pero el que más se destaca es el Hi-hat o charles llamado por mucho así, por ser el platillo donde siempre se marca el ritmo, es el fundamental de todos los platos, ya que hay diferentes tipos, que están ilustrados en este blog con sus características.
• Hardware: Se considera como todo aquello que sostiene las partes de la batería en este caso las bases, como las de los platillos, los de los toms, y las del redoblante, estas se caracterizan por ser cromadas en la mayoría de casos. Dentro de este conjunto también entra el pedal con el que se golpea al bombo.
• Baquetas: El factor y requisito obligatorio para tocar batería, ya que con estas es que golpeamos platos, redoblante y toms, se caracterizan por ser de madera generalmente, aunque hay otras fabricadas en aluminio. También hay unas baquetas llamadas "escobillas", como su nombre lo indica tienen la apariencia de una escoba, pero las cerdas son de acero o de nylon.

La siguiente batería es de una baterista, que publica vídeos en YouTube, de nacionalidad mexicana, reconocido como "Chichothedrummer".

Instrumentos de percusión que pueden estar en una banda marcha.

Percusión en una banda marcha.

Entendemos a una banda de marcha como una agrupación en la que las personas llevan portan un instrumento y se mueven al momento de tocar y realizar su coreografía, además, del director de la misma y los instrumentos de viento, mencionaré los instrumentos de percusión que generalmente se puedan encontrar en una banda independientemente de su categoría sea especial, semi-especial o show.

• Bombo: El bombo en el caso de una banda de marcha es el que marca particularmente en las bandas del mundo el paso, en este caso el pie izquierdo al momento de interpretar una marcha, por otra parte, ya con piezas que incluyen vientos, la línea de bombos al estar conformada por estos en diferentes tamaños hará que cada uno, interprete algo totalmente distinto al otro bombo, es aquel instrumento considerado como el bajo de la percusión.
• Platillos: Aquellos instrumentos con el lucro de lograr un acompañamiento digno de dejar lo monótono, como en el caso de la batería, pero acoplándolo a una banda de marcha, el músico que lo interpreta los lleva mediante un cinturón cargado en las manos. En el caso de una marcha cumple la misma función del bombo de marcar el paso izquierdo.
• Redoblante: Es aquel "tambor" con entorchado en el que se redobla, y podría considerarse el componente principal para la interpretación de una marcha, por otra parte, es un gran acompañante a la hora de la interpretación con instrumentos de viento, ya que ahí es donde se tienen muy en cuenta la técnica en la práctica de los rudimentos además del redoble, en mi posición y al ser intérprete del mismo, lo considero como el componente más difícil de interpretar dentro de la percusión en una banda de marcha.
• Tenors (Toms): Son instrumentos distinguidos debido a su extensión horizontal, se caracteriza por ser un acompañante en los temas especiales de una banda ya que su sonido suele no acoplarse bien en una banda pero sí, en una cadencia o temas con instrumentos de vientos. Los tenors pueden tener desde 3 a 6 toms, obviamente de diferentes tamaños, considero que son acompañantes perfectos como los toms de una batería misma, y además, tiene tanta complejidad como el redoblante.
• Marimba: Es aquel instrumento de percusión melódico, ya que su esencia son los teclados, se encuentra particularmente en bandas show debido a su tamaño y por otra parte, en una banda de marcha se encuentra la lira, que es prácticamente de mano, lo que las diferencia es el material y el tamaño, las teclas de la lira son de acero y las de la marimba de madera, pero al momento de interpretar fusas en los teclados es mejor la marimba por el hecho de la comodidad. En la coreografía de una banda se acostumbra ver a la marimba posicionada en un sólo lugar debido a que el movimiento de la misma es algo difícil de ejecutar.

Tipos de platillos de una batería.

Los platillos son un complemento para el acompañamiento de la batería, se reconocen por ser delgados, redondos, y con más volumen en su centro en lo mayoría de casos, son hecho de metales como el bronce y en algunos casos con níquel.

Tipos de platos:

• Crash: Caracterizados por ser los platos que más acompañan a la batería para que al momento de hacer el ritmo no haya monotonía pero sólo como un factor en el que se tocan negras u corcheas, y se usan fundamentalmente para terminar un traspaso o una variante y seguir con el ritmo. Algunos son mucho más brillantes que otros, ya que hay unos con sonido muy oscuro. Sus medidas varían desde las 14" a las 18". 
• Ride: Se caracterizan porque son aquel tipo de plato más grande en la batería común, a pesar de que también cumple la función de acompañar el estilo del ride, no es como el del crash, debido a que el ride como los hi-hats cumplen la función de marcar el tempo, es decir, que el ride es un platillo netamente rítmico como un hi-hat, aunque muchos bateristas también aplican "Fills" sobre ellos como en los crash. Varían según el género por ejemplo "Rock ride", sus tamaños varían entre 20" a 26" aprox.
• Hi-hats: Se caracterizan por ser aquel de tipo de plato fundamental en la batería, ya que en este es donde siempre se acostumbra marcar el ritmo y el tempo en ocasiones, se caracterizan por tener un sonido seco ya que son dos platos, uno que es el bottom (el de abajo) y el top (el de arriba), normalmente no es del mismo uso que el crash. Sus tamaños varían entre 12" y 14".
• China: Se caracterizan por ser un acompañante no fundamental en la batería ya que normalmente no esta presente en todo los sets, es un platillo acompañante de efecto que tiene un sonido apagado y puede también ser brillante u oscuro. Su apariencia es distinta al de los otros platos ya que este plato está doblado. Sus tamaños son aproximadamente desde 12" a las 18".
• Splash: Al igual que china es un acompañante no fundamental en la batería, por otra parte se caracteriza por tener pequeño tamaño y tener un sonido muy brillante y seco. Es parecido al crash, no en su sonido pero sí en su apariencia. Sus tamaños son aproximadamente desde las 6" a las 10".
• Bell: Un plato que se caracteriza por no ser muy común en una batería, su función al acompañar es parecida al ride, las diferencias es que éste tiene un sonido más sólido y es más pequeño, en cuanto a su forma, su curva es parecido al de una cúpula pero con un doblez al final. Su tamaño estándar es 8".